Маникюр поп-арт (pop-art): самые классные идеи (30 фото)

Поп-арт в интерьере гостиной: 10 классных идей

Расскажем и покажем, как создать экстравагантный и классный стиль поп-арт в интерьере вашей гостиной. Приготовьтесь, будет очень ярко!

Поп-арт уже много лет не покидает верхних позиций в сфере дизайна благодаря своей яркости и оригинальности. Мало кто сможет устоять перед красочными постерами или необычными предметами мебели или декора.

Поп-арт — это реакция на массовую культуру, а еще это безудержное веселье и простота отделочных материалов. Чтобы сделать из своей квартиру конфетку, не обязательно украшать ее картинами в золоченых рамах за десятки тысяч долларов. Достаточно приобрести несколько ярких постеров с консервными банками и кислотными бананами и повесить их на стенах. Именно такие детали выражают всю экстравагантность стиля. Это направление, как правило, предпочитают творческие личности, которые не боятся экспериментов.

Поп-арт подойдет как для больших помещений, так и для маленьких, в этом заключается его универсальность. Сосредоточьте свое внимание на игре ярких красок и необычных форм, тогда результат будет отличным.

Что же использовать в помещении, чтобы оно соответствовало всем канонам поп-арта?

1. Фотографии и плакаты знаменитых личностей: Мэрилин Монро, Элвиса Пресли, Энди Уорхола и других.

2. Глянцевые поверхности.

4. Яркие игрушки.

5. Мебель необычных форм.

Фото: ininterior.com.sg

Отдельное внимание следует уделить цветовой гамме. Она, как правило, состоит из насыщенных и ярких красок, приветствуются даже кислотные оттенки. Обычно в качестве основного фона предпочтение отдается белому цвету, акценты же расставляются с помощью радужных оттенков, которые между собой никак не сочетаются. Такие интерьеры порой напоминают полотно художника, который разлил свои краски на белоснежном холсте. Только представьте, как креативно будет смотреться гостиная с белоснежными стенами, на которых красуются кислотные постеры.

Наше портфолио более 10 000 проектов

Фото: smalldesignideas.com

Давайте подробнее рассмотрим 10 классных гостиных, выполненных в стиле поп-арт.

Мы уже рассказали вам о том, что это направление можно использовать в любом помещении, независимо от его метража. Теперь давайте посмотрим на это собственными глазами. На фотографии ниже вы можете видеть совмещенные кухню и гостиную, где расставлены ярко-желтые и розовые акценты. Они нашли свое отражение в предметах мебели. Если у вас есть любимый мультфильм, обязательно приобретите игрушки с известными персонажами и украсьте ими комнату. Чтобы интерьер смотрелся целостным, перенесите их изображения на поверхность мебели.

Фото: home-designing.com

В интерьере гостиной лучше отказаться от дорогих натуральных материалов в отделке мебели, так как поп-арт их не приемлет. Предпочтение лучше отдать пластику, отполированному до глянцевого блеска. Мебель выбирается необычных форм и яркой расцветки, как это видно на фотографии ниже. Поп-арт не очень любит острые углы, поэтому выбирайте мебель с плавными и округлыми формами.

Фото: smalldesignideas.com

Давайте рассмотрим еще один интересный прием для интерьера гостиной. Правила созданы для того, чтобы их нарушать, поэтому, чтобы разнообразить интерьер, выберите классическую мебель. Однако вместо дорогой бархатной обивки сделайте другую, с изображением комиксов. Если на мебели есть позолота, перекройте ее белоснежной краской, а сверху используйте серебряную для выделения рельефных узоров. Так вы создадите эффект мерцания, похожий на глянцевый.

Рассчитайте точную стоимость ремонта на онлайн-калькуляторе

и бесплатно получите подробную смету на ремонт

Фото: smalldesignideas.com

Используйте яркие акценты не только на стенах, но и на полу. Приветствуется ковер с геометрическим или абстрактным рисунком тех цветов, которые используются в интерьере комнаты. Для большей экзотики приобретите искусственные шкуры зебры или тигра.

Фото: smalldesignideas.com

В гостиной важное место отводится освещению, поэтому ему стоит уделить пристальное внимание. Благодаря правильно подобранным осветительным приборам вы не только сделаете свою жизнь комфортной, но и сможете подчеркнуть всю красоту интерьера. Выбирайте неоновое освещение, используя для этого led-ленты или точечные светильники. В качестве торшеров используйте необычные или даже шокирующие формы, например светильник в форме пальмы.

Фото: architecturesideas.com

Такое оформление гостиной в стиле поп-арт — классика направления. Используются постеры с кислотными оттенками, на которых изображены знаменитые личности, и клонированные изображения различных предметов: машин, гитар и рук. В дополнение к этому безумию идет мебель округлых форм таких же ярких цветов: фиолетовый, желтый и красный. Ковер и освещение также выполнены по всем канонам поп-арта.

Читайте также:
11 секретов маникюра, о которых ваш мастер никогда не расскажет вам

Фото: architecturesideas.com

Как вы уже поняли, к оформлению стен в стиле поп-арт подходят с особым трепетом и вниманием. Про классические белые стены мы уже рассказали, давайте рассмотрим другой, не менее интересный вариант. Чтобы помещение выглядело одновременно брутально и стильно, пусть стены будут отличаться друг от друга по фактуре и цветам. Например, можно добавить немножко стиля лофт, используя облицовочный кирпич на одной из поверхностей. На смежной стене для яркого акцента используйте фотообои с классическими для поп-арта сюжетами из комиксов.

Фото: architecturesideas.com

Поп-арт очень любит вещи хендмейд, поэтому обязательно пофантазируйте и создайте что-то свое. Это может быть что угодно: самостоятельно нарисованные постеры, вазы из консервных банок или бутылок необычных форм. Не бойтесь экспериментировать и ошибаться, ведь чем необычнее декор, тем лучше. На фотографии представлен очень красочный декоративный элемент: бюст античных времен, окрашенный в ярко-желтый цвет. Просто приобретите в художественном магазине понравившийся гипсовый слепок и оформите его ярко и эффектно.

Фото: architecturesideas.com

Для усиления красочного эффекта используйте либо зеркальный, либо натяжной потолок с глянцевой поверхностью. Во-первых, он поможет зрительно увеличить высоту помещения и сделает его просторнее и светлее. Во-вторых, создаст ощущение второго измерения, отражая убранство гостиной.

Фото: architecturesideas.com

Последний интерьер — самый необычный и футуристический. Он выглядит так, словно в нем живут инопланетяне, а сама квартире находится где-то на Марсе. Для получения такого эффекта приобретайте самые дерзкие и необычные предметы мебели с всевозможными декоративными элементами. Пусть в гостиной бушует ураган из радужных кислотных цветов вперемешку с космическим декором!

Фото: architecturesideas.com

Поп-арт: от возникновения до расцвета

Кратко, поп-арт — это стиль искусства, наиболее популярный в 60-х годах 20-ого века. Сюжеты картин строятся на известных всем объектах: знаменитостях, комиксах, еде, бытовых предметах. Ему присущи яркие цвета, плоскость, ирония и отсутствие глубокого смысла.

  • Родина поп-арта
  • История появления термина
  • Первое изображение
  • История возникновения поп-арта
  • Поп-арт в США
  • Идеи
  • Характерные черты
  • Самые известные британские поп-арт художники
  • Влиятельные американские поп-арт художники
  • Важные поп-арт картины
  • Эволюция направления, или нео-поп-арт
  • Как стиль развивался в других странах
  • Критика
  • Поп-арт в XXI веке

Родина поп-арта

Считается, что движение «поп-арт» зародилось в Лондоне в 1952 году в сообществе молодых художников, критиков, архитекторов и писателей «Независимая группа» (объединение, чьи члены исследовали влияние технологий, массовой культуры и рекламы на современное искусство), куда входили Ричард Гамильтон, Найджел Хендерсон, Джон МакХейл, Эдуардо Паолоцци и Уильям Тернбулл, которые затем провели выставки с первыми образцами поп-арта. Их работы оказали сильное влияние на последующее развитие движения.

Независимая группа (1956)
The Independent Group

История появления термина

Кто именно изобрел название термина, неизвестно, но обычно его авторство приписывают британскому искусствоведу Лоуренсу Аллоуэю , который в 1958 году опубликовал эссе под заголовком «Искусство и средства массовой информации», где он впервые употребил слова «популярная массовая культура», что было близко к укоренившееся затем названию «поп-арт».

Лоуренс Аллоуэй — портрет
Lawrence Alloway

Аллоуэй был одним из ведущих критиков, защищавших поп-арт как законную форму искусства.

Первое изображение

Хотя еще в 1952 году на лекции был показан коллаж Эдуардо Паолоцци «Я была игрушкой богача», официально первым образцом современного поп-арта считается коллаж Ричарда Гамильтона «Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?» . Он был показан на новаторской выставке «Независимой группы» под название «Это завтра» в 1956 году в Галерее Уайтчепел в Лондоне.

Эдуардо Паолоцци «Я была игрушкой богача»
I was a Rich Man’s Plaything — Eduardo Paolozzi, 1952

Коллаж размером 26×24.8 см был склеен из изображений, вырезанных из журналов массового тиража. На нем в соблазнительных позах изображены полуобнаженные герои: культурист и девушка на диване с абажуром на голове.

Читайте также:
И на эту, и на ту: новый тренд в маникюре — татуировки на ногтях

Ричард Гамильтон «Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?»
Just What Is It That Makes Today’s Homes So Different, So Appealing? Richard Hamilton, 1956

Действие происходит в гостиной, заполненной образцами и эмблемами послевоенной хорошей жизни в американском стиле.

На столе стоит консервированная ветчина. На стене в рамке висит обложка американского комикса «Young Romance». Мужчина держит в руках гигантский леденец на палочке. Центр коллажа на уровне глаз занимает надпись «поп».

Успех изображения был ошеломительным. Многие до сих пор придерживаются мнения, что именно Ричард Гамильтон в одиночку стал пионером поп-арта и что именно он определил условия, которых должно было придерживаться течение.

Ричард Гамильтон — портрет
Richard Hamilton

В то же время появление стиля поп-арт можно считать почти случайным, коллаж Гамильтона изначально был иллюстрацией к афише выставки и лишь через несколько был показан и продан как произведение искусства.

История возникновения поп-арта

Далекие предшественники

Слияние изобразительного искусства и массовой культуры (таких как рекламные щиты, упаковка и печатная реклама) началась еще задолго до 1950-х гг.

Почти столетие назад, в 1855 году французский художник-реалист Гюстав Курбе символически посодействовал развитию популярного вида искусства, взяв для своей картины позу из недорогой серии печатных изданий под названием Imagerie d’Épinal (Имажери д’Эпиналь). Эта чрезвычайно популярная серия включала в себя ярко окрашенные морализаторские сцены, придуманные французским иллюстратором (и соперником Курбе) Жаном-Шарлем Пеллерином (1756-1836). Каждый школьник знал эти изображения с уличной жизнью, военных и легендарных персонажей. Неужели средний класс понял намек Курбе? Может быть и нет, но Курбе было все равно. Он знал, что низкой формой живописи вторгся в высокое.

Испанский живописец Пабло Пикассо использовал ту же стратегию. Он пошутил о любовной связи людей с покупками, создав женщину из этикетки и рекламы универмага Бон Марше. Хотя «Au Bon Marché» (1913) не может считаться первым поп-арт коллажем, он, безусловно, посеял семя для будущего движения.

Au Bon Marché — Pablo Picasso, 1913
Бон Марше — Пабло Пикассо

Связь с дадаизмом

Первопроходец дада Марсель Дюшан продвинул потребительскую уловку Пикассо дальше, используя в своих экспозициях реальные продукты массового потребления: стеллаж для бутылок, лопату для снега, писсуар (перевернутый). Он называл эти предметы реди-мейдами, то есть техникой «использования в искусстве вещей из магазина».

Нео-дада, или ранний поп-арт

Ранние поп-арт художники последовали примеру Дюшана в 1950-х годах, вернувшись к фигурам в разгар абстрактного экспрессионизма и намеренно использовав «низкопробные» популярные образы. Они также воспроизводили трехмерные объекты.

Пивные банки Джаспера Джонса (1960) и кровать Роберта Раушенберга (1955) — это одни из примеров. В годы своего становления эти работы причислялись к нео-дада. Сегодня мы можем назвать это ранним поп-артом.

Цели и причины течения

Некоторые молодые британские художники 50-х годов, выросшие в военных условиях жесткого ограничения в рационе питания и утилитарного дизайна, смотрели на Америку с ее соблазнительной поп-культурой и потребительским образом жизни с долей романтической иронии и зависти.

Они рассматривали США как страну свободных — свободную от уродливых условностей классовой власти, которая могла задушить ту культуру, которую они представляли: более инклюзивную, молодую, охватывающую социальное влияние средств массовой информации и массового производства.

Поп-арт стал их способом выражения в этом поиске перемен, и его язык был адаптирован из коллажей дада. Дадаисты создали иррациональные комбинации случайных образов, чтобы спровоцировать реакцию со стороны властей своего времени.

Британские же деятели искусств переняли подобную визуальную технику, но сосредоточили свое внимание на массовых образах популярной культуры, которыми они размахивали перед лицом власти.

Поп-арт был способом выражения желания перемен , реакцией против существующего положения вещей.

Он также был реакцией молодых деятелей искусств на послевоенный потребительский бум, когда все больше и больше товаров рекламировалось и продавалось.

Поп-арт в США

В США поп-арт появился в конце 1950-х годов и развивался он иначе, чем в Великобритании. Тогда как в Англии на потребительскую культуру и идеализированную картину жизни смотрели со стороны, американцы находились в ее самой гуще , что не могло не повлиять на развитие стиля.

Читайте также:
Маникюр август 2021: самые свежие и стильные идеи (+30 фото)

После Второй мировой войны экономический бум привел к повышению заработной платы и увеличению количества свободного времени, а массовое производство привело к созданию телевизоров, посудомоечных машин и автомобилей в беспрецедентных масштабах. Наряду с новыми технологиями в печатном производстве, распространилась и развилась рекламная индустрия брендов, каждый из которых продавал товар с обещанием доставить удовольствие.

Поп-арт в США был обезличенным и отстраненным от личности художника, тогда как в Великобритании он был более субъективным и метафоричным.

Благодаря вновь обретенному богатству, мобильности и свободному времени многие американцы переехали в пригороды (так как дома стали легкодоступными), а телевидение стало доминирующим средством массовой информации в 1950-х годах.

Но в 60-е годы многие увидели, что этот доминирующий социальный порядок и его бесконечное шаблонное повторение подавляют и восстали против этого заранее предусмотренного образа жизни, бросив вызов политическому истеблишменту, протестуя, например, против войны во Вьетнаме.

Процветали общественные движения, стремящиеся обеспечить равенство и гражданские права афроамериканцев и женщин. Этот бунтарский дух укоренился и в мире искусства, поскольку многие молодые художники в то время чувствовали, что то, чему их учили в художественной школе и что они видели в музеях, не имело никакого отношения к жизни и культуре, которая их окружала. В знак протеста они обратились к таким источникам, как поп-музыка, упаковка продуктов, комиксы и голливудские фильмы, используя образы массового производства для создания искусства, которое критиковало и подрывало его. Так и родилось это направление живописи, скульптуры и моды.

Окруженные продуктами потребительской культуры, американские поп-авторы вдохновлялись тем, что они видели и испытывали, живя в рамках этой культуры. В США это новое движение рассматривалось как возвращение к репрезентативному искусству, то есть тому, что изображало визуальный мир узнаваемым образом.

В предыдущие десятилетия в Америке доминировали абстрактные экспрессионисты, которые (как следует из их названия) использовали выразительные жесты и абстрактные, не изображающие реальных предметов образы. Столкнувшись с миром потребительских вещей, поп-арт авторы отвернулись от этой абстракции, вместо этого используя жесткие грани и узнаваемые формы для создания типа искусства о видимом мире вокруг них. Используя безличные, приземленные образы , поп-арт авторы также хотели отойти от акцента на личные чувства и символику, которые характеризовали абстрактный экспрессионизм.

Американский поп-арт был ответом на культуру того времени, которая погрязла в рекламе и коммерциализме. Хотя этот стиль не склонен открыто критиковать такое положение вещей, он находился под сильным влиянием СМИ, точно так же, как художники прошлого находились под влиянием природы и религии.

В результате он очень глубоко противоречил массе, поскольку, в отличие от многих авангардных движений до этого, он включал в себя тематику и методы, с которыми широкая аудитория была уже очень хорошо знакома.

Поп-арт отличался тем, что не идеализировал культурные объекты, а изображал их такими, какие они есть. Основная идея этого движения состояла в том, что искусство не является элитарным, оно может быть связано с простыми людьми или повседневными вещами. Оно должно быть понятным каждому, а не быть привилегией ограниченного круга лиц.

  • Размытие понятия между «высоким» и «низким» искусством. Фундаментом жанра служила идея об отсутствии иерархии в культуре. Вдохновение могло черпаться из любых источников.
  • Эмоциональная отстраненность. Хотя подходы и работы были очень разными, всех их объединяло холодное дистанцирование в эмоциях. Одни считают это принятием популярного мира, другие шокированным отступлением.
  • Отсутствие глубокого смысла. Простота — это одновременно и сильная сторона, и то, за что направление подвергалось жесткой критике. Смысл поп-арта лежит на поверхности.

Характерные черты

Поп-арт легко узнаваем благодаря своей живости и уникальным характеристикам, которые присутствуют во многих знаковых произведениях этого движения.

К его особенностям относятся:

  • Узнаваемые образы. Поп-арт использовал изображения и символы популярных медиа и продуктов. В них входили коммерческие товары, такие как банки из-под супа, дорожные знаки, фотографии знаменитостей, газеты, фирменные названия, логотипы и прочее.
  • Отсутствие выдуманных сюжетов и предметов. Поп-арт всегда основывается на то, что есть. Авторы не выдумывают новых героев и объектов.
  • Яркие цвета. Стиль характеризуется сочными, яркими цветами, к основным относится красный, желтый и синий.
  • Ирония и сатира. Юмор — один из основных компонентов поп-арта. Мастера используют их, чтобы сделать заявление о текущих событиях, посмеяться над причудами и бросить вызов существующему положению вещей.
  • Инновационные методы. Многие поп-арт художники были дизайнерами или занимались печатью, что позволяло им создавать изображения быстро и в больших количествах. Энди Уорхол использовал шелкографию — процесс, с помощью которого через сетчатый экран с трафаретом чернила переносятся на бумагу или холст. Рой Лихтенштейн, чтобы добиться своего фирменного визуального стиля, использовал литографию. Авторы картин часто брали образы из других областей массовой культуры и включали их в свои произведения, либо измененными, либо в своей первоначальной форме. Этот тип присвоения часто работал рука об руку с повторением, чтобы разрушить разделение между высокой и низкой культурой, которое делало различие между рекламой, средствами массовой информации и изобразительным искусством.
  • Смешение медиа и коллажа. Художники часто смешивали материалы и использовали множество различных типов журналов и газет. Подобно Роберту Раушенбергу, чьи работы предвосхитили развитие жанра, Том Вессельман и Ричард Гамильтон объединили кажущиеся несопоставимыми образы в единое полотно, чтобы создать совершенно современную форму. Точно так же Марисоль известна своими скульптурами, которые для изображения фигур используют множество различных материалов.
  • Плоские образы под влиянием комиксов и газетных фотографий.
Читайте также:
30 стильных идей зимнего маникюра 2021

Самые известные британские поп-арт художники

Питер Блейк

Портрет Питера Блейка, дата рождения — 1932

Питер Блейк — известный английский представитель направления, наибольшую славу которому принесла его обложка для альбома группы Биттлз «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band». На ней изображена сама группа в окружении картонных знаменитостей. Это культовая обложка, которая, по опросам, считается одной из лучших в мире.

Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера — Питер Блейк, 1967
Peter Blake — Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band

Блейк известен своими красочными графическими работами, использовавшими образы массовой культуры.

«Я хотел создать искусство, которое было бы визуальным эквивалентом поп-музыки», — говорил он.

Поп-арт в интерьере: 80 достойных Энди Уорхола дизайнерских решений

Интерьер гостиной в стиле поп-арт

Поп-арт в интерьере – стиль экстравагантных личностей и фантазеров со своей нестандартной картиной мира. В хиппующих 60-тых Америка подарила много ярких и немного сюрреалистичных направлений в различных сферах жизни, в том числе и интерьерном дизайне. Так появился стиль «мейн стрима». Эпатажный, гламурный, с налетом небрежного глянца, близкий к голливудскому ампиру — его величество поп-арт.

Экспериментальный стиль в кричащих тонах выдержал испытание годами и продолжает наращивать армию поклонников, в особенности с появлением новомодных хипстеров. Играясь с цветами и размерами можно получить непредсказуемый результат поп-артовского гения. Иногда он скатывается до наигранности, однако, все же это стиль для людей с большим знаком «плюс» или даже «умножить».

Яркие цвета в стиле поп-арт

Контраст синего и белого цветов в интерьере поп-арт

Поп-арт молодой стиль, который уже стал очень популярным

Светлая отделка гостиной с яркими картинами в стиле поп-арт

Поп-арт в интерьере: особенности стиля

Поп-арт любит детали. Чем меньше комната, тем больше деталей должно быть. В идеале – большая комната и много деталей. Здесь все должно соответствовать формату глянцевого журнала. Броские плакаты и фотографии с автографом кокетливой Мэрлин, подмигивающего Элвиса или близорукого Леннона (для любителей поп-артовского коммунизма сойдет и Ленин) – канонические основы поп-арта.

Характеризуя поп-арт иначе, можно сказать, что это сувенирная лавка оригинальных вещиц. В дерзком стиле даже самый бытовой предмет может стать интерьерным экспонатом, венцом дизайнерской мысли даже без каких-либо переделок. Например, садовое ведро с инструментами или автомобильный бампер.

Читайте также:
40 отличных идей маникюра от Тиффани

Не пытайтесь выстроить логику в цветовых сочетаниях поп-арта. В отличие от похожей эклектики , в поп-арте она отсутствует напрочь. От романтичного бежа потолочной лепнины до кислотной столешницы. Единственную гармонию, которую можно найти в поп-арте – это исходный белый фон (стены, пол, потолок) для контрастного выделения основных «фишечек». Сочность стиля передают нарисованные граффити на всю стену или широкоформатные баннеры.

Интерьер кабинета в стиле поп-арт

Поп-арт в интерьере гостиной с ярко-желтым диваном

Поп-арт может совмещать в себе максимально-разнообразную мебель

Поп-арт в интерьере с кирпичными стенами

Поп-арт как в цветах, так и в структуре, разнороден. В этом стиле сочетается большое количество отделочных и декораторских материалов: бумага, мел, синтетика, металл, стекло. Отдается предпочтение больше искусственным материалам, нежели натуральным. Винил, пластик, искусственная кожа и др. Если хотите, можете выкрасить одну стену в матовый белый цвет и завесить её постерами, вторую покройте от пола до потолка сюжетами из старых комиксов, третью вскройте декоративной штукатуркой , а четвертую облицуйте тонкостенным кирпичом. Фанаты поп-арта одобрительно пожмут вам руку.

Кстати, к оформлению пола поп-арт равнодушен. Здесь одинаково тепло он примет, и плитку, и ламинат . Немного с прохладой отнесется к паркетной доске и линолеуму, но если сверху будет шкура бурого гризли или круглый радужный ковер, подойдут и они.

Если вы любите делать различные необычные поделки своими руками (без фанатичной резьбы по сухому льду или рекордные макраме), поп-арт их проглотит и растворит в своей среде. Hand-made здесь не порицается, а всячески приветствуется. От пуфиков из старых покрышек до цветочных горшков из старых дуршлагов.

Большой постер с комиксами и вязанные пуфики в поп-арт интерьере

Необычное плетеное кресло красного цвета в гостиной стиля поп-арт

Вы можете своими руками сделать подобные яркие подушки, которые хорошо впишутся в поп-арт интерьер

Освещение в поп-арте играет особую роль, ведь ему необходимо передавать тонкие оттенки многогранного глянца. Приглушенный неоновый свет кричащих бумажно-стеклянных светильников и люстр передаст поп-артовское волшебство во всей красе.

Несмотря на кажущуюся захламленность поп-арт минималистичен в плане мебели. 1-2 скромных розовых кресла, а еще лучше шезлонга для быстрой трансформации, столик и немного открытых полочек. Пожалуй, все.

Уютная зона отдыха, оформленная в стиле поп-арт

Поп-арт в оформлении столовой

Необычное кресло в виде руки и красная стена в гостиной стиля поп-арт

Поп-арт в разных комнатах

На оформление спальни в стиле поп-арт решиться редкий дизайнер. Совместить кричащий гламур и целевое предназначение комнаты для сна, задача не из легких. Зато просыпаться в окружении виниловых пластинок и героев комиксов одно удовольствие. Чтобы сгладить эпатажность стиля есть несколько приемов.

В первом случае необходимо свести к минимуму цветное разнообразие и сделать акцент на их выразительности. Например, спокойная кофейная отделка, двухметровый плакат с оранжевым Бобом Марли, кровать с текстилем слоновой кости и… кислотно-зеленая подушка.

Вторым вариантом может быть выбор наиболее привлекательного и доминирующего оттенка с вкраплением внезапного элемента. Это могут быть светлые тона с клетчатыми обоями. Требования к стилю будут соблюдены и снотворное, пить не нужно.

Серая спальня в стиле поп-арт с ярко-оранжевыми вкраплениями

Поп-арт в интерьере спальни

Яркая спальня с постерами из комиксов на стене

Подобная разноцветная отделка стен на кухне подойдет разве что для поп-арт интерьера

Идеи для гостиной можно почерпнуть из всего вышесказанного. Уместны будут, и большие постеры, и множество зеркал , и неоновая подсветка с минимальным мебельным набором, и, конечно же, авторские поделки ручной работы.

Праздник на ноготочках! Маникюр с камифубуки 2021-2022 года – 70 фото идей

Желаете праздника прямо сейчас — тогда начните с кончиков пальчиков! И отличной идеей для вас станет модный маникюр с камифубуки в сезоне 2021-2022 года.

Дизайн ногтей камифубуки имеет множество представлений и идеален для праздничного выполнения маникюра для любого рода торжества – на Новый год, выпускной, День рождения, вечеринку.

Кроме того, маникюр камифубуки 2021-2022 показан нейл-мастерами в отличных вариациях сезонного нейл-арта – для осени-зимы и весны-лета. Это могут быть модные дизайны ногтей камифубуки с яркими или же спокойными оттенками, как основы, так и самого декора.

Читайте также:
Дизайн ногтей с рисунком: 25 сногсшибательных идей на 2021 год

Для начала давайте разберемся, что собой представляют камифубуки для ногтей. Разноцветные конфетти, что используются в новомодном нейл-дизайне и представляют собой камифубуки.

Модный дизайн ногтей с использованием камифубуки сильно отличается в зависимости не только от разновидностей самих камифубуки – их формы, цвета, размера, но также и как нейл-специалист их разместить на ноготочке.

Модный и необыкновенный маникюр с камифубуки 2021-2022 можно исполнить, размещая нейл-декор хаотично или же в определенном порядке, создавая узоры и фигурки.

Конфетти на ногтях могут иметь форму круга, квадрата, треугольника или же быть неправильной формы, что позволит создать необыкновенной красоты модный дизайн ногтей камифубуки 2021-2022 по вашему вкусу и предпочтению.

Трендовый маникюр камифубуки имеет вариации выполнения с камифубуки в ряд, на одном-двух пальчиках или же на всех.

Дизайн камифубуки может быть сделан как основной или дополняющий такой нейл-арт, как градиент, френч, лунный дизайн и иные полюбившиеся вам до этого варианты дизайна.

Если говорить про летний камифубуки дизайн ногтей 2021-2022 года, то это могут быть невероятной красоты яркие типы маникюра с разноцветными камифубуки. Для весны в пору нежная россыпь конфетти на ногтях.

Осенний тип камифубуки дизайна в модном решении 2021-2022 года – это приглушенные оттенки, а также темные тона с контрастными светлыми оттенками: серо-синий, коричневый, бежевый и кремовый.

Для зимнего маникюра с камифубуки выбирайте холодные тона, как голубой, синий, розовый и белый, что также прекрасно смотрится с милыми конфетти для маникюра зима.

Идеален маникюр камифубуки 2021-2022 для новогодней вечеринки, являясь отличнейшим видом роскошного нейл-арта с пайетками, что позволит блистать и быть на высоте.

Можно также присмотреть интересный повседневный камифубуки нейл-дизайн, дополнив всего лишь один пальчик камифубуки в нейтральном оттенке, что позволит добиться изумительного дизайна ногтей для любого лука.

Модный маникюр камифубуки 2021-2022 всегда интригующе смотрится на короткие и длинные ногти, делая ручки притягательными, а образ восхитительно прекрасным.

Попробуйте не только модный маникюр конфетти с глянцевым покрытием, но также матовые камифубуки, камифубуки-отпечатки и бархатные камифубуки, что смотрятся изумительно и необыкновенно в любом из случаев.

Давайте рассмотрим с вами самые модные камифубуки дизайны ногтей 2021-2022 года, что продемонстрированы профи маникюрного дела со всего мира. Это и яркий камифубуки маникюр на лето и весну, приятный мягкий маникюр с камифубуки для повседневных сетов, а также нарядный торжественный камифубуки дизайн 2021-2022 года.

Яркий дизайн ногтей с камифубуки для запоминающегося лета

Желаете восхитительный дизайн ногтей для жаркого лета? Таким может стать как раз камифубуки дизайн 2021-2022 года, позволяющий выбирать не только яркие тона лаков, но также и эффектные пайетки и камифубуки. Огненно-красный, лимонный, розовый, голубой цвета дополните выделяющимися на их фоне камифубуки звездочками, кружочками, ромбиками. Выложить пайетки можно на двух пальчиках или же на всех у лунки либо на кончике. Чем ярче будут камифубуки дизайн ногтей, тем эффектнее станет ваш летний лук!

Трендовый френч маникюр с камифубуки

Традиционные виды дизайна ногтей всегда в почете и не стал исключением французский вариант. Но все же нейл-мастера демонстрируют его вариант в новомодном исполнении – френч с камифубуки. Одним из способов модного камифубуки дизайна френча может стать улыбка в виде пайеток на двух пальчиках или все пальчики с белым краем, а один – с пайетками у края ноготка или у лунки. А еще интересным станет белый френч с улыбкой-сердечком, украшенной лаконичными золотыми камифубуки, что выглядит прелестно и весьма стильно.

Камифубуки на ногтях с матовым эффектом

Нежность матового дизайна ногтей удивит почитательниц прекрасного и в камифубуки дизайне ногтей 2021-2022 года. Матовый маникюр с камифубуки будет неповторимым, если выполнить его в молочных оттенках с голографическими конфетти в виде сердечек, круга, звездочек. Переливы салатового, желтого и розового оттенков конфетти придают изящность и утонченность красивым женским пальчикам с матовым камифубуки дизайном.

Читайте также:
25 новых и стильных идей дизайна маникюра на июль 2021

Стильный маникюр с полоской камифубуки посередине пальчика

Модный камифубуки дизайн имеет разные вариации выкладки пайеток – все зависит от вашего пожелания и стиял маникюра с камифубуки. Используя камифубуки, к примеру, для осеннего дизайна ногтей можно выбрать красивый оттенок хаки и светло-желтые однотонные конфетти, которые стоит выложить в один-два ряда вдоль пальчика на прозрачном ноготке, а свободные пальчики покрыть подобранным тоном гель-лака. Экспериментировать можно всячески, сочетая любые оттенки в маникюре с камифубуки в полоску.

Камифубуки дизайн ногтей по всей поверхности ноготка

Смелый вариант модного маникюра с камифубуки – это покрыть всю поверхность ноготка пайетками. В данном случае стоит это делать всего на одном пальчике, подобрав камифубуки в контрастном цвете к другим пальчикам: к синему отлично подойдут желтые пайетки, нейтральными будут серебристые и голографические камифубуки, золотые конфетти помогут завершить нюдовый маникюр. Кроме того, можно выбирать не только круглые, но и квадратики и ромбики в качестве камифубуки маникюра 2021-2022 года.

Топовые новинки маникюра с конфетти 2021-2022 года: фото идеи конфетти дизайна ногтей в разных вариациях

Каминская Елена

Стилист и фэшн-блогер, не пропускающий ни одно важное событие в мире моды, результатами и итогами которых готова с радостью делиться на страницах данного фэшн-портала. «Хотите быть в тренде и выглядеть стильно каждый день? Это проще, чем это может показаться на первый взгляд. Парочка новых трендовых идей, правильно подобранный и составленный базовый гардероб, и капелька вдохновения фотообразами лучших инфлюенсеров со всего мира помогут Вам выглядеть безупречно, невзирая на Ваш возраст и внешние данные. Помните, главное – это уверенность в себе!»

Маникюр с камифубуками: модные тенденции, фото 2021-2022

Камифубики – или конфетти из фольги – служат замечательным вариантом для оформления ногтевого дизайна. Это один из широко применяемых сегодня мастерами ногтевого сервиса элементов декорирования, который, в отличие от маникюра с рисунком, со стразами, со стикерами и прочими атрибутами нейл-мастерства считается относительно новым и свежим вариантом украшения как естественной, так и искусственно смоделированной ногтевой пластины.

Дизайн ногтей с камифубиками: идеи, фото-новинки 2021-2022

Камифубики достаточно удобны в нанесении и не менее комфортны в носке, что позволяет им закрепить свои позиции на вершинах популярности и пользоваться успехом среди нынешних красоток. К тому же, эстетичный вид такого конфетти завораживает своим магическим блеском и притягивает всеобщее восхищённое внимание.

Модные тенденции 2021-2022 открывают перед современницами массу всевозможных модификаций ногтевого декора в виде камифубиков. Фото-новинки сезона и сопутствующие видео помогают прелестницам определиться с нужным им ногтевым дизайном безо всякого труда.













Камифубики для ногтей: дизайн 2021-2022, фото конфетти на ногтях

Исходя из первозданного поблёскивающего броского вида ногтевого конфетти и его светоотражающих свойств, сложно представить себе выдержанный аккуратный дизайн ногтей, который не будет смотреться кричаще на ноготках. Ведь ногтевое конфетти по своей сути изначально и направлено на акцентирование внимания на себе. И всё же существуют некоторые вариации их выкладки на ногтевой пластине в таком виде, который превращает маникюр в саму скромность и утончённости:

• серебро на перламутре – очень нежным дизайном считается светлый нюдовый полупрозрачный перламутровый шеллак или гель-лак в качестве основного покрытия с обособленно выделенным ноготком безымянного пальца за счёт серединной вертикальной выкладки на нём кубиков из серебряных камифубиков; подобный декор смотрится нежно и изящно;

• марсаловая элегантность – очень красиво сочетается конфетти из фольги с матовым покрытием; к примеру, марсаловая бархатная поверхность основы идеально принимает к себе в прикорневую зону поточечную выкладку дотсом круглых конфетти золотистого цвета; сочетание бордового мата с золотым блеском фольги смотрится очень аристократично и тонко;

• игра противоположностей – прекрасным вариантом ногтевого декорирования является белоснежная глянцевая основа с выложенным индивидуально на ногте безымянного пальца форматом угольно-чёрных квадратных камифубиков в виде шахматной доски. Классический чёрно-белый декор очень красиво сочетается с оставленными в блестящем глянце остальными белоснежными ноготками.

Читайте также:
Sex на ногтях: 50 современных мотивов для смелых женщин













Ногти с камифубиками: маникюр френч, гель-лак, шеллак

Помимо сдержанной лаконичности дизайн с камифубиками может быть броским и нарядным. Это даже больше подходит стилю конфетти – быть у всех на виду, мерцать и блистать. Поэтому часто вечерний маникюр оформляется именно посредством нанесения на ногтевую пластину декоративного конфетти:

• мерцающий френч – красиво смотрится на ноготках черный французский маникюр в прозрачной основе с добавлением на черную улыбку мелкокалиберных серебряных многогранников в виде камифубиков; смотрится по-восточному дорого и нарядно;

• линейный дизайн ногтей – не менее привлекательным геометрическим узором на ноготках считается параллельная выкладка ромбиков по вертикали или горизонтали ногтевой пластины на её затемнённом фоне: иссиня-чёрном, тёмно-алом, ярко-красном, бордовом и тому подобных; можно даже поэкспериментировать с диагональю и покрыть ноготки диагональными параллельными выкладками из ромбовидных камифубиков;

• россыпь – нет ничего проще, чем усыпать светлую матовую или глянцевую основу базового покрытия и рассредоточить по всей её поверхности серебристые блестящие круглые камифубики, имитирующие росу, либо заполнить поверхность светлой базы черными камифубиковыми звёздами – эффект получится не менее оригинальный;

• дизайн под стать наряду – если девушка облачена в люрексовое блестящее платье или нарядный костюм с пайетками, дополнить ее сияющий образ поможет прокрашивание каждого ноготка отдельными декоративными блестящими элементами. На поверхность одной пластины можно, например, нанести шиммер, на другой ноготь – зеркальную втирку, на третий – полностью выложить по всей площади кладь из камифубиков и так далее; подобный ногтевой дизайн прекрасно впишется в образ модницы и подарит ей незабываемый поток внимания и восхищения со стороны окружающих.











Лучшие идеи маникюра с камифубиками: фото 2021-2022

Самые экстравагантные, самые необычные и яркие дизайны ногтей с камифубиками в 2021-2022 году представлены разными тематическими направлениями ногтевого декора. Это может быть как дизайн с конфетти на короткие ногти, так и художественное оформление при помощи пресловутых вырезок на длинные ногти – здесь не имеет значения размер ногтевой пластины, ведь сами камифубики можно выбирать калибром побольше или поменьше:

• эффект утонувших камифубиков – очень необычная идея, предполагающая размещение в неопределённой абстракции круглых конфетти непосредственным вдавливанием их в густую массу матового шеллака; в этом случае камифубики как бы слегка проваливаются в состав покрытия, что смотрится довольно оригинально;

• эффект выпуклых камифубиков – обратное воздействие всаженных в поверхность ногтя абстракций красочных частичек из фольги, более уместно применяемое именно на глянцевом покрытии в темных тонах; в этом случае конфетти будет выпуклым и частично будет напоминать цветные капли на глубоком затемненном фоне, что выглядит не менее эксцентрично, нежели утопающие в мате камифубики;

• двойное омбре – прекрасным примером для подражания является маникюр с использованием эффекта градиента: на заранее подготовленной основе из чёрно-фиолетового омбре выкладываются камифубики в противоположном следовании градиента. Там, где в прикорневой зоне нанесен черный шеллак, кладется сиреневое конфетти, а ближе к торцу ногтя, где гелевый градиент плавно переходит из черного в фиолетовый, выкладываются темнеющие от сиреневого к черному тёмные камифубики. Такая композиция очень востребована сегодня и является одной из наиболее популярных вариаций 2021-2022 года.

Красивый маникюр с камифубуками: модные фото-идеи 2021-2022

Дизайн ногтей камифубуками, или как их еще называют «конфетти», относительно не новый, однако огромным спросом он начал пользоваться всего несколько сезонов назад, с каждым годом набирая все больше популярности. После того как данный маникюр стал трендовым – начали появляться и всевозможные разновидности форм конфетти, а потому теперь это не только круглые блесточки различного диаметра, но также и ромбы, квадраты, сердечки и даже снежинки. Вариаций появилось достаточно большое количество, а следовательно, и проблем с подбором необходимого узора стало меньше, но все же классическим стилем считается дизайн именно круглыми камифубуками.

Камифубуки будут особенно прекрасно смотреться в дизайне летнего маникюра.

Благодаря такой большой популярности, появились и определенные модные тенденции относительно дизайна каимфубукакми. Так, например, в этом сезоне безусловными хитами будут такие тренды как:

Читайте также:
Под запретом: главные антитренды нейл-арт индустрии в 2021 году

• Дизайн каимфубуки в стиле диско. Данный вид маникюра подразумевает нанесение одинаковых по размеру, расцветки и форме конефетишок на каждый ноготь, создавая эффект осколков диско-шара. Самым востребованным станет вариация осколков изумрудной палитры на темном фоне, предпочтительно на черных или темно-синих оттенках.

• Дизайн с резким акцентом. В данном случае камифубуки необходимо хаотично наносить на один или два пальца каждой руки, а на остальные ногти нанести маникюр в каком-нибудь классическом, сдержанном стиле. Например, можно использовать градиент из нескольких, максимально приближенных друг к другу оттенков, либо сочетание камифубуки с такими техниками как стемпиг или объемный рисунок гель-лаком, также довольно хорошо будет смотреться сочетание с ажурным маникюром.

• Дизайн в стиле «оттененного» негатива, который подразумевает нанесение конфетти на бесцветную основу, на несколько ногтей каждой руки, а остальные окрашиваются нейтральным или сдержанным оттенком пастельной гаммы.

• В стиле стервозной броскости. Такой вид дизайна подразумевает использование базы ярко-красного или алого оттенка, поверх которой редкой россыпью наносятся камиубуки на одном ногте каждой руки, либо на всех ногтях в области лунки.

• Игра на контрасте, которая подразумевает нанесение ярких и броских конфетти на черную основу. Наносить нужно градиентной россыпью, гуще и основания и реже к краю, на каждый ноготь.












Популярность камифубуки достаточно просто объясняется, ведь с помощью этих украшений можно создать оригинальный, неповторимый и стильный маникюр на любой длине ногтей. Он будет хорошо выглядеть как на длинных, так и средник и даже коротких ногтях. Что касается трендового в этом сезоне дизайна камифубкуками именно на коротких ногтях, многие дизайнеры нейл-арта рекомендуют сочетать конфетти с классическим френчем в пастельных или нюдовый оттенках, так как тренд на натуральность, естественность и женственность по-прежнему остается актуальным. Такой маникюр будет выглядеть очень нежно и романтично, без лишнего пафоса и шика, а потому замечательно подойдет для офисного лука, так и для повседневного стиля, ну и конечно же он просто гармонично будет сочетаться с утонченным и хрупким образом для похода на свидание. Расположение самих камифубук на коротких ногтях должно быть очень сдержанным и аккуратным, лучше всего нанести их всего на несколько ногтей в области лунки, либо сделать легкую градиентную россыпь мелкими камифубуками одного тона на безымянном пальце каждой руки.










На длинных и средних ногтях в этом сезоне приветствуется практически любой дизайн с использование камифубуков различной формы, размера и расцветки. Главное правило нанесения этих конфетти на ногти, которого следует придерживаться, заключается в том, чтобы избегать нанесения элементов крупного размера на изгиб ногтя, поскольку в таком случае он может плохо закрепиться и в итоге очень быстро слетит. Следовательно, такой маникюр прослужит очень мало, от силы три-четыре дня, после чего необходимо будет его переделывать. Касательно самого узора камифубуками на длинном ногте, каких-либо ограничений не будет, наоборот, чем больше он будет оригинальным и интересным, тем лучше. Трендовыми будут комбинации конфетти со светлыми лаками нюдовой палитры, либо черной гаммы оттенков, стиль негатива, в котором используется прозрачная база, и сочетание с лаками «кошачий глаз».











Основными трендами для дизайна камифубуками на гель-лак в этом сезоне станут такие варианты как сочетание серебряных блесток на перламутровом фоне, золотые конфетти на матовом бордовом фоне или модном оттенке марсала и игра на контрасте. В последнем варианте довольно популярно будет использование основы белого цвета, на которой будет выложен либо эксклюзивный узор камифубуками, либо шахматный узор из квадратных конфетти черного цвета. Также очень популярной будет изящная градиентная россыпь из небольших блесток различной формы.

Маникюр с камифубиками: 30+ самых модных нейл-дизайнов 2020-2021

Сегодня мы вам расскажем, что из себя представляет маникюр с камифубиками, а также покажем самые модные и стильные нейл-дизайны 2020-2021 года.

https://www.pinterest.com/ https://www.instagram.com/zhenya__borisova/

Какая женщина не мечтает, чтобы ее ноготки украшал идеальный маникюр, который способен приковать к себе взгляды окружающих? Нам кажется, такой женщины просто не существует. Но большинство техник маникюра либо устарели, либо настолько скучны, что и настроение невольно портится, при попадании взгляда на них.

Читайте также:
Идеальный маникюр на коротких ногтях: 50 оригинальных праздничных идей!

https://www.instagram.com/zhenya__borisova/

Поэтому мы приготовили для вас подборку маникюра с использованием оригинального декора — камифубики. Яркие конфетти на ваших ноготках не только подымут настроение, но и станут предметом восхищения окружающих представителей мужского и женского пола.

Маникюр с камифубиками: нейл-дизайн 2020-2021

Маникюр с камифубиками можно сделать абсолютно любой, все зависит от ваших предпочтений и фантазии. Но сегодня мы рассмотрим самые распространенные техники маникюра с камифубиками, которые без труда можно реализовать на своих ноготках.

https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/ https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/

Маникюр с камифубуками: цветочные декорации

Идеальным вариантом для повседневного варианта станет использование камифубуков в виде пятилистного цветка на прозрачном фоне. Цвет конфетти при этом стоит использовать пастельных оттенков.

Маникюр с камифубуками: Звездопад

Создайте эффект звездопада, с помощью серебристых или золотистых конфетти в форме звездочек. Для фона выбирайте более темные тона лака, например черный, иссиня-черный и другие. Выглядит такой маникюр действительно эпатажно.

Маникюр с камифубиками: диагональная выкладка

С помощью диагональной выкладки конфетти любой формы, вы можете добиться очень интересного нейл-дизайна, особенно с использованием нюдовых оттенков лака. Модный тренд — покрыть камифубиками мизинец или безымянный палец.

Маникюр с камифубуками: отпечатки

Хотите сделать действительно необычный и стильный дизайн? Обратите внимание на эффект отпечатки, который вы можете добиться, покрыв лак круглыми конфетти, снимающимися в конце. А оставшиеся следы от них, покрываются цветным лаком, либо шиммером.

Маникюр с камифубиками: новогодний нейл-арт

Для праздника конфетти просто незаменимы, в особенности для Нового Года и Рождества. Такой дизайн создаст яркое настроение, к тому же, вы без труда можете разбавить нейл-арт тематическими рисунками, узорами и стразами.

Маникюр с камифубиками: вечерний дизайн

Камифубики помогут вам создать неотразимый вечерний образ. Но не переборщите с разнообразными техниками и вариантами декора, достаточно акцентировать несколько пальчиков.

https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/

Маникюр с камифубиками: полоска

Очень модный вариант нанесения камифубиков в виде полоски: горизонтальной, вертикальной или совершенно произвольной. Полосы красятся бесцветным лаком и на них наносятся конфетти нужных оттенков. Выглядит действительно очень стильно.

https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/

Маникюр с камифубиками: френч

Выложите линию улыбки френча камифубиками — и получите действительно яркий и стильный французский маникюр.

https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/ https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/

Маникюр с камифубиками: акцент на одном ноготке

Вы считаете, что маникюр с камифубики слишком яркий? Придется вас огорчить. Ведь для создания минималистичного образа вы без труда можете попробовать маникюр с однотонным покрытием и лишь на одном ноготке сделать акцент, с использованием не слишком яркого конфетти. Для того, чтобы немного разнообразить нейл-арт, дополните его лунным маникюром, омбре или френчем.

https://www.pinterest.com/ https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/ https://www.pinterest.com/

Маникюр с камифубиками: акцент на нескольких ноготках

Используйте конфетти, чтобы сделать акцент на нескольких ноготках, например, на мизинце или на безымянном. Яркий декор поможет вам добиться праздничного и стильного образа.

https://www.pinterest.com/ https://www.pinterest.com/ https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/ https://www.pinterest.com/ https://www.pinterest.com/

Маникюр с камифубиками: нюдовые оттенки

Подчеркните весенне-летнее настроение нейл-артом нюдовых оттенков и камифубиками. Такой легкий и ненавязчивый дизайн станет прекрасным выбором для повседневных будней. Дополнить его вы можете разнообразными рисунками или стразами.

https://www.pinterest.com/

https://www.instagram.com/irina_kapshuk.nails/

Маникюр с камифубиками: с матовым топом

Любите матовый эффект на своих ноготках? Попробуйте матовый маникюр в тандеме с ярким конфетти. Такое сочетание сделает ваш образ более нарядным и изысканным.

Как вы сами успели заметить, нейл-арт с камифубики действительно очень разнообразный. С ним можно создать абсолютно любой образ, для любого случая.

Если Вам понравилась статья, сохраните к себе и поделитесь с друзьями!

Присоединяйся к нам на наши каналы в Яндекс.Дзен: Красотка, Макияж и Тату, Идеи стильных людей, Маникюр★нейл-арт, Гении и аутсайдеры

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: